Pour M.

Petite histoire

Printemps 2013.  Je voulais faire une couverture pour ma très vieille amie M., qui avait besoin d'un peu de réconfort.  Ses goût en couleur sont plutôt classique, je me suis donc inspiré des couleurs présentes dans son salon, rouge, beige, bleu.  Quand j'ai vu ce tissu, je me suis dit que c'était pour elle.

Modèle

Je voulais aussi quelque chose d'assez simple, mais pas trop, pour que je puisse le faire assez rapidement.  En fouinant, j'ai trouvé ceci, par Quilting Linda, que j'ai un peu adapté.

Je n'ai jamais aimé le motif classique Jacob's Ladder, mais en mettant l'emphase autrement avec les couleurs et le blanc, ça donne un résultat intéressant.

Matériaux

Premier achat d'un Jelly Roll pour un projet.  Achat aussi d'une règle spéciale pour  tailler les triangles dans les bandes.

1 Jelly Roll

Suffisamment d'un des tissus de la collection pour le verso et le biais

Tissu ivoire

Fil de coton beige

Assemblage

Motif simple, des HST du Jelly Roll sont cousus à des carrés de 2.5 pouces, taillés dans le tissu ivoire.

Pronostic: les bandes ne sont pas exactement 2.5 avec la coupure en zigzag, ce qui rend les rends un peu difficiles pour s'aligner.  À l'avenir, peut-être éviter l'utilisation de Jelly Roll pour tailler des triangles qui devront être cousus sur une bande taillée séparément

Bébé chatonne découvre sa 1ere courtepointe: ça ne sera pas sa dernière !

Piquage

Premier (et peut-être dernier) essai de marquage complet d'une courtepointe en vue du piquage.  Suivre une ligne, ce n'est pas pour moi.  Tout a été piqué avec le pied à piquage libre.

Je me suis créé un modèle en plastique rudimentaire que j'ai tracé avec un crayon bleu effaçable à l'eau.

J'ai beaucoup utilisé le livre d'Eva Larkin, "Free-Motion Quilting Made Easy: 186 Designs fom 8 Simple Shapes", pour trouver le motif à utiliser, principalement pour orner les plus grands losanges.

Sauf pour la plus grand forme, j'ai généralement seulement marqué un point au centre du carré, souvent à l'oeil, et piqué les lignes, à l'oeil.

Petites feuilles dans tous les petits carrés individuels

Grandes feuilles dans les carrés moyens

Dessin plus complexe dans les larges losanges

Finalement, la bordure avait des espaces vides entre les fleurs principales.  Mais j'étais tannée de tracer.  Mais je me suis motivée et j'ai ajouté ce qu'il fallait.  Et c'est la bordure qui a retenu en premier l'attention de mon amie quand elle a vu la couverture.  Donc ça en valait la peine.

À retenir: Le fil de coton n'est pas très robuste lorsqu'on repasse dessus à plusieurs reprises, il se rompt.  Je ne sais pas si c'est à cause du coton ou de la marque de fil utilisé.  À voir.

Couverture australienne

Conception

Depuis longtemps, je voulais essayer un projet avec beaucoup, beaucoup de couleurs, tous dans le même thême.  J'avais vu sur des sites d'achat en ligne (Calista Collection) des paquets de tissus "australiens".  Lors de la visite d'une exposition au Vermont, j'ai vu des paquets de 30 tissus australiens.  J'en ai acheté deux, pour un total de 80 carrés de 10".

Sur les 30 tissus, certains, deux ou trois, étaient vraiment laids.  Certains autres, trois ou quatre, surtout en noir et blanc, détonnaient par rapport aux autres et seront utilisés ultérieurement.

Donc, sur les 80 carrés du début, il en reste un peu plus d'une soixantaine.

J'ai un livre avec des modèles de Kaffe Fassett que je voulais essayer, mais comme le modèle voulu était constitué de diagonales, j'aurais eu trop de perte avec mes carrés.

Modèle

J'ai donc opté pour un modèle "carré", le "disappearing 9 patch".  Et je suis tombé par hasard sur un site qui donnait le truc pour le faire.  Pas besoin de faire des carrés et des rectangles, on fait des "9 patch", et on coupe en quatre.

Réalisation

Certains tissus sont présents une seule fois par paquet, d'autres trois fois.  Donc certains tissus sont un peu plus prédominant, surtout dans le bleu et le rouge.

Comme mes carrés sont de 10", je vais simplement les couper en quatre et les assembler au hasard (sauf évidemment deux couleurs identiques collées).

Selon mes calculs, j'ai assez de tissu pour faire 104 carrés.  Avec les erreurs de coupe, j'ai ai finalement 100 pile au total.

J'ai hésité entre une couverture de 8x12 ou 9x11 carrés, optant finalement pour la dernière option.

Montage

Pour le montage final, les blocs sont disposés ainsi (aucune couture ne se croise entre 2 blocs):
 ligne impaire:
  1er bloc: gros carré en haut à gauche
  2e bloc: gros carré en bas à gauche

 ligne paire:
  1er bloc: gros carré en haut à droite
  2e bloc: gros carré en bas à droite

J'ai aussi du tissu agencé pour faire le biais, il sera peut-être utilisé pour faire une bordure, à voir.

Piquage

Il reste à faire l'assemblage final.  Au départ, je voulais piquer à la main avec du fil rouge foncé.  Mais j'ai remarqué dans les expositions que le piquage à la main n'est vraiment pas visible lorsque le tissu est complexe.  C'est presqu'une perte de temps.  Soit je ferais de l'écho dans les gros et petits carrés à la main, soit je ferai du piquage dans la couture à la machine.

Impressions

Plus je faisais des carrés, moins j'étais certaine du résultat.

Un seul carré, ce n'est pas beau du tout.

Deux carrés ensemble, c'est un peu mieux, mais pas beaucoup.

Une ligne, bof, j'ai déjà vu mieux.

Mais la magie a opéré quand j'ai tout mis par terre, en essyant d'agencer les carrés avec méthode (alterner les blocs toujours dans le même sens, une rangée sur deux) et en tentant de limiter les couleurs contigües.  Tout se mélange, les bleus et les rouges ressortent, wow !

Problèmes rencontrés

Les carrés, une fois lavés, ne font pas tous parfaitement 10".  Comme je me suis fiée à ma ligne de 5" sur ma règle au départ avant de le réaliser, j'ai plusieurs carrés de 4 3/4".

Lorsque j'ai du couper mon 9 patch en quatre, j'ai fait les corrections à ce moment-là: mon carré du milieu, mesurant 4 1/2" une fois cousu, devait être coupé au centre à 2 1/2". Les mesures ont dont varié entre 2 1/8" et 2 1/2".  Comme j'ai pas mal de toutes les grandeurs entre les deux, une fois le projet terminé, ça ne paraît pas.

Morale de l'histoire

Ne jamais laver des carrés pré-découpés

Brigitte - la fin

La couverture est finalement terminée, les 90 blocs ont été agencés et cousus.

Premier "vrai" essai de "free motion quilting" avec ma machine, pas super, la tension en dessous n'est pas bonne malgré plusieurs tentatives de réglages. Après des recherches sur internet, j'ai trouvé la solution: pour ma Janome, je doit acheter un boîtier avec une tension plus basse pour le bas pour le "free motion". Ça explique tout. Pour le moment, le résultats est potable en dessous, correct sur le dessus.

Pour les coccinelles en dessous, je n'était pas convaincue du tout, je dois admenttre maintenant que c'est très joli. Ma chère Brigitte, tu avais raison.

Et les couleurs sont très belles devant mon prunus en fleurs.

Brigitte - la suite

Ça y est, tous les blocs sont terminés. Brigitte avait déjà commencé la numérotation des blocs avec les 40 premiers. Wow, c'est vraiment beau (j'avoue que j'étais un peu sceptique du choix des couleurs au départ). Les blocs plus moches sont perdus avec les blocs plus beaux. Tout est devenu beau !

Pour la disposition aléatoire des blocs, Brigitte a trouvé que se baser sur le cadrage des blocs simplifiait beaucoup leur diposition.

Les trois premières rangées sont maintenant assemblées, en plus de la dernière.

Mais j'ai fait une erreur, on doit avoir 10 x 9 blocs, et non 9 x 10 (qui est une mesure plus régulière). Nos blocs sont rectangulaires, par carrés. Comme on a déjà commencé à assembler la dernière rangée, on va devoir prendre une rangée quelque part et placer ses blocs à l'extrémité manquante, en espérant que ça ne brisera pas trop la disposition existante.

Voici des exemples de blocs, avec différents degrés de réussite

Plutôt mauvais

Moyen

Réussi

Brigitte

Nouveau projet, une couverture pour les X ans de Brigitte. Malgré l'expérience de plusieurs couvertures de bébé, Brigitte manque encore d'assurance (et elle repasse "mou"). Je dois donc choisir un modèle simple mais qui saura mettre en valeur son goût pour les couleurs éclatées.

Je lui ai donc fait quelques suggestions de modèles, allant du très simple à du "intermédiaire". La modèle doit aussi pouvoir être fait assez rapidement. Je vise 3 rencontres pour la réalisation du dessus et le montage. Je m'occupe du piquage. On posera le biais ensemble pour terminer.

Brigitte a donc choisi un motif simple, avec des tissus dans les teintes de blanc, rouge et noir. 


Stage Door quilt, http://www.keepsakequilting.com/

même site, collection black, red & white

Le but est de placer les tissus à peu près dans l'ordre qu'ils arrivent, avec un minimum de réflexion. On se posera des questions lorsqu'on devra positionner les 90 blocs.

Nous travaillons avec une vingtaine de "fat quarters" et le surplus du tissu de coccinelle utilisé pour le dessous. Les noirs sont seulement conservés pour des petites zones. Certains tissus sont également davantage utilisés pour les centres que les bandes.

Voici donc ce qu'on a reçu:

Le motif est très simple, des bandes de 3½ pouces, coupées ensuite à 4½ pouces.

On y ajoute ensuite des bandes de 6½ x 1½ et on encadre le tout. Vraiment très simple, aucune couture à aligner.

Première séance, on a fait un peu plus de 40 blocs sur 90, donc ça avance très bien.