Souvenir de grève étudiante

Celle-ci est complètement en dehors de ma zone de confort, tant par le style que par les couleurs.

Petite histoire

Depuis quelques années, ma tante me demande à ma sœur et à moi de faire une courtepointe pour son fils, à titre de "souvenir familial".  Mon cousin a entre 20 et 25 ans.  Je ne peux pas lui faire un modèle traditionnel, ça n'ira vraiment pas.  J'ai jonglé un moment avec un modèle en "paper piecing" d'étoile complexe, mais ça n'allait pas.  Et ça serait trop long.

Mon cousin a été impliqué dans la grève étudiante de 2012 à titre de président d'un Cégep de la région de Montréal.  Nous sommes à l'automne 2013.  J'ai peur que le temps ait effacé la portée des évènements.  Mais il parle de temps en temps sur Facebook de discussions ou d'altercations en rencontrant des personnes à ce sujet.  Donc j'ai encore un peu de temps.

Modèle

Je choisis donc un look "modern quilting", dans les teintes de gris (cousin avec un look gothique), avec un touche de rouge et de vert pour représenter les camps adverses.

J'utilise la technique de l'appliqué à la machine, pour aller vite, et pour que ça soit résistant laveuse/sécheuse.  Et du pièçage traditionnel pour certaines autres parties.

Taille: environ 60" x 72".

Matériaux

L'utilisation de formes larges et peu précises permet d'aller assez rapidement.

Tissus (tous commandés en ligne à l'aveugle)

Fond noir, 60" de large (pour éviter une couture au milieu trop visible)
7 ou 8 FQ gris variés, certains ont été écartés
1 FQ rouge
1 FQ vert
Verso à motif gris et noir, 108"
Biais noir
Fils de polyester Isacord gris pâle, gris moyen, gris foncé et noir

Assemblage

Tous les personnages et la pancarte sont en appliqué, avec du "freezer paper" pour faire le modèle.

La route et le building sont en Assemblage régulier.

Piquage

Ce look simple permet de faire beaucoup de piquage libre, en délimitant chacun des espace.  Les têtes rondes sont piquées de façon à faire une ébauche de personnage.  Le corps est travaillé en section pour faire l'illusion d'un motif de vêtement.

Le fond noir est piqué librement, au hasard, en alternant des ensembles de motifs: des spirales, des bulles, des plumes…

Le bâtiment n'est pas très bien réussi, je ne savais pas trop quoi faire avec.  Mais il fallait bien remplir les fenêtres avec quelque chose.  J'y ai fait des personnes (sur la photo, on voit encore les traces de craies pour avoir des lignes avec un angle approximatif).

À retenir: Piquer du tissu noir avec du fil noir n'est pas évident, mais cache vraiment bien les erreurs pouvant survenir.

Avec L.

Travail d'équipe

Petite histoire

Couverture réalisée en duo avec une collègue de travail qui a déjà cousu beaucoup de linge, qui tricote, et qui veut s'essayer à la courtepointe.  Comme notre temps libre à toutes deux est limité, on voulait quelque chose de rapide.

Modèle

En s'inspirant de la couverture du livre Quilts Made Modern: 10 Projects, Keys for Success with Color & Design, From the FunQuilts Studio, on a réduit le nombre de bandes et on les a élargit.

Matériaux

L. a choisi son tissu sur un site en ligne à partir principalement de deux collections, avec en tête un sujet un peu maritime.

Je lui ai suggéré de choisir plutôt plus que moins de tissus différents pour avoir un bel effet au hasard.

Tissu blanc
Fils de polyester Isacord blanc, "Silky white"
Fil invisible fumé Superior Thread

Taille: 63 x 72

Assemblage

Des bandes des 6.75 pouces ont été coupées dans les différents tissus, et on les a ensuite coupées de différentes hauteurs.  Certains tissus très colorés ont été coupés avec des morceaux de taille généralement plus petite.

L'assemblage est très simple: on a pris les couleurs au hasard (ou presque, L. fut difficile à convaincre que la non-planification serait heureuse) et on a cousu des bandes de 72.5 pouces.  Ensuite, on les a retaillées pour avoir un 6.5 net (les bords n'étaient pas tous alignés).

Des bandes blanches de 3 pouces ont été ajoutées entre les colonnes de couleurs.

Piquage

Sur la bande de couleur, le fil invisible a été utilisé pour faire des spirales.  Je ne suis pas certaine de l'effet luisant que ça donne, mais je ne savais pas trop quel fil prendre pour des tissus avec des couleurs aussi tranchées et variées.

J'avais le choix entre le fil invisible "blanc" et le "fumé", j'ai opté pour le fumé, ayant peu de blanc dans les tissus colorés.  Sur le blanc, on voit un peu le fil, mais l'effet est moins visible que le fil invisible blanc sur des tissus de couleur.

Sur les bandes blanches, des bulles avec du fil blanc.

À retenir: Le fil blanc utilisé est un peu luisant, la prochaine fois, je vais essayer un autre blanc plus mat.

À retenir: Et un essai d'une pieuvre, qui aurait gagné à être tracée auparavant.  Trop long à défaire.  On apprend pour la prochaine fois.

Pour J.

Été 2013. Il n'y a rien que je déteste le plus que de tailler des HST.  Mais pour avoir un motif intéressant, il en faut.

Petite histoire

Dès que j'ai vu une annonce de ce paquet de Riley Blakes en noir et blanc, j'ai su que je devais faire quelque chose pour ma belle-sœur.  Et elle en a déjà une de sa grand-mère, qu'elle n'utilise plus car elle est trop abimée.

Modèle

J'ai acheté un livre il y a quelques mois, je voulais quelque chose de classique.

Antique To Heirloom Jelly Roll Quilts: 12 Modern Quilt Patterns from Vintage Patchwork Quilt Designs

J'ai adapté un des modèles pour permettre en partie des triangles plus gros à certains endroits pour mieux mettre en valeur certains tissus.

Matériaux

J'ai acheté le paquet de Mystique au complet.  J'ai mis de côté 11 des 24 FQ.  Il m'en restait 13.  Et il m'en fallait environ 12 et demi.  Donc pas de place à l'erreur.

Pour le biais et le verso, j'ai commandé un des tissus en plus grande quantité.  En cas d'erreur (ce qui n'est pas arrivé), c'est là que je vais piger.

Tissu blanc

Fil de polyester Bottom Line de Superior Thread, blanc.

Taille: environ 63" x 81" (blocs de 9")

Assemblage

Assemblage régulier, beaucoup de triangles à recouper.  Et je me ramasse toujours avec quelques morceaux en trop, peu importe le nombre de fois que je les compte ou comment je les organise.

Il y a trois sortes de blocs:
- 9 petits triangles
- 5 petits triangles + 1 gros triangle avec motif
- 5 petits triangles + 1 gros triangle blanc

Piquage

Piquage dans toutes les coutures au "walking foot" pour commencer, sauf les blocs avec le grand carré blanc, où seule la couture entre le noir et le blanc a été fait.  Tourner la courtepointe dans tous les sens pour avoir toujours une ligne droite n'est pas simple, je pense que je devrais pratiquer davantage les lignes droites avec le pied à piquage libre.

Piquage libre à l'œil dans tous les blocs, où le même motifs a été répété dans tous les triangles blancs: 5 pétales de tailles différentes.

Dans les plus grands espaces blancs, une longue plume a été faite à l'œil, avec des bulles autour pour la faire ressortir.  Aussi, le motif d'une des fleurs prises dans un des tissus a été effectué en piquant sur une feuille de papier.

À retenir: Je ne me rappelle plus pourquoi mais l'utilisation de ce fil sur le dessus et le dessous n'est pas formidable.  Garder le Bottom Line pour le dessous la prochaine, tel que suggéré par le fabricant.

À retenir: Pas une très bonne idée ou pas bon papier, pas évident à déchirer sans arracher les points.  Prévoir des changements à ma technique la prochaine fois (au moins changer de papier).

Pour M.

Petite histoire

Printemps 2013.  Je voulais faire une couverture pour ma très vieille amie M., qui avait besoin d'un peu de réconfort.  Ses goût en couleur sont plutôt classique, je me suis donc inspiré des couleurs présentes dans son salon, rouge, beige, bleu.  Quand j'ai vu ce tissu, je me suis dit que c'était pour elle.

Modèle

Je voulais aussi quelque chose d'assez simple, mais pas trop, pour que je puisse le faire assez rapidement.  En fouinant, j'ai trouvé ceci, par Quilting Linda, que j'ai un peu adapté.

Je n'ai jamais aimé le motif classique Jacob's Ladder, mais en mettant l'emphase autrement avec les couleurs et le blanc, ça donne un résultat intéressant.

Matériaux

Premier achat d'un Jelly Roll pour un projet.  Achat aussi d'une règle spéciale pour  tailler les triangles dans les bandes.

1 Jelly Roll

Suffisamment d'un des tissus de la collection pour le verso et le biais

Tissu ivoire

Fil de coton beige

Assemblage

Motif simple, des HST du Jelly Roll sont cousus à des carrés de 2.5 pouces, taillés dans le tissu ivoire.

Pronostic: les bandes ne sont pas exactement 2.5 avec la coupure en zigzag, ce qui rend les rends un peu difficiles pour s'aligner.  À l'avenir, peut-être éviter l'utilisation de Jelly Roll pour tailler des triangles qui devront être cousus sur une bande taillée séparément

Bébé chatonne découvre sa 1ere courtepointe: ça ne sera pas sa dernière !

Piquage

Premier (et peut-être dernier) essai de marquage complet d'une courtepointe en vue du piquage.  Suivre une ligne, ce n'est pas pour moi.  Tout a été piqué avec le pied à piquage libre.

Je me suis créé un modèle en plastique rudimentaire que j'ai tracé avec un crayon bleu effaçable à l'eau.

J'ai beaucoup utilisé le livre d'Eva Larkin, "Free-Motion Quilting Made Easy: 186 Designs fom 8 Simple Shapes", pour trouver le motif à utiliser, principalement pour orner les plus grands losanges.

Sauf pour la plus grand forme, j'ai généralement seulement marqué un point au centre du carré, souvent à l'oeil, et piqué les lignes, à l'oeil.

Petites feuilles dans tous les petits carrés individuels

Grandes feuilles dans les carrés moyens

Dessin plus complexe dans les larges losanges

Finalement, la bordure avait des espaces vides entre les fleurs principales.  Mais j'étais tannée de tracer.  Mais je me suis motivée et j'ai ajouté ce qu'il fallait.  Et c'est la bordure qui a retenu en premier l'attention de mon amie quand elle a vu la couverture.  Donc ça en valait la peine.

À retenir: Le fil de coton n'est pas très robuste lorsqu'on repasse dessus à plusieurs reprises, il se rompt.  Je ne sais pas si c'est à cause du coton ou de la marque de fil utilisé.  À voir.

Couverture australienne

Conception

Depuis longtemps, je voulais essayer un projet avec beaucoup, beaucoup de couleurs, tous dans le même thême.  J'avais vu sur des sites d'achat en ligne (Calista Collection) des paquets de tissus "australiens".  Lors de la visite d'une exposition au Vermont, j'ai vu des paquets de 30 tissus australiens.  J'en ai acheté deux, pour un total de 80 carrés de 10".

Sur les 30 tissus, certains, deux ou trois, étaient vraiment laids.  Certains autres, trois ou quatre, surtout en noir et blanc, détonnaient par rapport aux autres et seront utilisés ultérieurement.

Donc, sur les 80 carrés du début, il en reste un peu plus d'une soixantaine.

J'ai un livre avec des modèles de Kaffe Fassett que je voulais essayer, mais comme le modèle voulu était constitué de diagonales, j'aurais eu trop de perte avec mes carrés.

Modèle

J'ai donc opté pour un modèle "carré", le "disappearing 9 patch".  Et je suis tombé par hasard sur un site qui donnait le truc pour le faire.  Pas besoin de faire des carrés et des rectangles, on fait des "9 patch", et on coupe en quatre.

Réalisation

Certains tissus sont présents une seule fois par paquet, d'autres trois fois.  Donc certains tissus sont un peu plus prédominant, surtout dans le bleu et le rouge.

Comme mes carrés sont de 10", je vais simplement les couper en quatre et les assembler au hasard (sauf évidemment deux couleurs identiques collées).

Selon mes calculs, j'ai assez de tissu pour faire 104 carrés.  Avec les erreurs de coupe, j'ai ai finalement 100 pile au total.

J'ai hésité entre une couverture de 8x12 ou 9x11 carrés, optant finalement pour la dernière option.

Montage

Pour le montage final, les blocs sont disposés ainsi (aucune couture ne se croise entre 2 blocs):
 ligne impaire:
  1er bloc: gros carré en haut à gauche
  2e bloc: gros carré en bas à gauche

 ligne paire:
  1er bloc: gros carré en haut à droite
  2e bloc: gros carré en bas à droite

J'ai aussi du tissu agencé pour faire le biais, il sera peut-être utilisé pour faire une bordure, à voir.

Piquage

Il reste à faire l'assemblage final.  Au départ, je voulais piquer à la main avec du fil rouge foncé.  Mais j'ai remarqué dans les expositions que le piquage à la main n'est vraiment pas visible lorsque le tissu est complexe.  C'est presqu'une perte de temps.  Soit je ferais de l'écho dans les gros et petits carrés à la main, soit je ferai du piquage dans la couture à la machine.

Impressions

Plus je faisais des carrés, moins j'étais certaine du résultat.

Un seul carré, ce n'est pas beau du tout.

Deux carrés ensemble, c'est un peu mieux, mais pas beaucoup.

Une ligne, bof, j'ai déjà vu mieux.

Mais la magie a opéré quand j'ai tout mis par terre, en essyant d'agencer les carrés avec méthode (alterner les blocs toujours dans le même sens, une rangée sur deux) et en tentant de limiter les couleurs contigües.  Tout se mélange, les bleus et les rouges ressortent, wow !

Problèmes rencontrés

Les carrés, une fois lavés, ne font pas tous parfaitement 10".  Comme je me suis fiée à ma ligne de 5" sur ma règle au départ avant de le réaliser, j'ai plusieurs carrés de 4 3/4".

Lorsque j'ai du couper mon 9 patch en quatre, j'ai fait les corrections à ce moment-là: mon carré du milieu, mesurant 4 1/2" une fois cousu, devait être coupé au centre à 2 1/2". Les mesures ont dont varié entre 2 1/8" et 2 1/2".  Comme j'ai pas mal de toutes les grandeurs entre les deux, une fois le projet terminé, ça ne paraît pas.

Morale de l'histoire

Ne jamais laver des carrés pré-découpés

Brigitte - la fin

La couverture est finalement terminée, les 90 blocs ont été agencés et cousus.

Premier "vrai" essai de "free motion quilting" avec ma machine, pas super, la tension en dessous n'est pas bonne malgré plusieurs tentatives de réglages. Après des recherches sur internet, j'ai trouvé la solution: pour ma Janome, je doit acheter un boîtier avec une tension plus basse pour le bas pour le "free motion". Ça explique tout. Pour le moment, le résultats est potable en dessous, correct sur le dessus.

Pour les coccinelles en dessous, je n'était pas convaincue du tout, je dois admenttre maintenant que c'est très joli. Ma chère Brigitte, tu avais raison.

Et les couleurs sont très belles devant mon prunus en fleurs.

Brigitte - la suite

Ça y est, tous les blocs sont terminés. Brigitte avait déjà commencé la numérotation des blocs avec les 40 premiers. Wow, c'est vraiment beau (j'avoue que j'étais un peu sceptique du choix des couleurs au départ). Les blocs plus moches sont perdus avec les blocs plus beaux. Tout est devenu beau !

Pour la disposition aléatoire des blocs, Brigitte a trouvé que se baser sur le cadrage des blocs simplifiait beaucoup leur diposition.

Les trois premières rangées sont maintenant assemblées, en plus de la dernière.

Mais j'ai fait une erreur, on doit avoir 10 x 9 blocs, et non 9 x 10 (qui est une mesure plus régulière). Nos blocs sont rectangulaires, par carrés. Comme on a déjà commencé à assembler la dernière rangée, on va devoir prendre une rangée quelque part et placer ses blocs à l'extrémité manquante, en espérant que ça ne brisera pas trop la disposition existante.

Voici des exemples de blocs, avec différents degrés de réussite

Plutôt mauvais

Moyen

Réussi